¿Por qué un artista crearía música feliz para ir con letras tristes?

Es una de mis técnicas de composición de canciones favoritas, con toda honestidad. Usted crea un tipo de canción para cantar y escribe letras en ella.

¿Por qué? Un par de razones:

  1. Es una especie de broma (inofensiva) para el oyente. Se enamoran de la melodía y cantan, luego, después de un tiempo, comienzan a darse cuenta de lo que están cantando … y … ¡Ups!
  2. La yuxtaposición casi siempre funciona en el arte. Un triste conjunto de letras con música alegre puede sonar esperanzador (¡de verdad!) Para un oyente. “Wow, estás triste / deprimido / enojado, ¡pero aún así optimista!” Te da la sensación de que puedes superarlo. (Lo que sea que es…)

Contraste. El efecto puede ser muy poderoso.

A veces, las letras tristes con música lenta y sombría pueden desprenderse de un poco de cliché, un poco de ‘he hecho eso’, por así decirlo.

Toma una canción muy feliz y luego canta sobre el desengaño y la pérdida. La yuxtaposición de música de sonido feliz contra letras sobre el dolor puede ser interesante y, en realidad, aportar una nueva profundidad al contenido lírico simplemente porque se presenta de una manera única.

No puedo responder una pregunta que no tenga relatividad para mi realidad lo siento. Tendría que preguntarle al artista de la canción en cuestión o tener conocimiento de la composición de la letra + canción.

Efecto irónico. El contraste en los estados de ánimo puede intensificar el impacto de las letras.

La mayoría de las veces, y daré un ejemplo, como Clarity by Zedd, es una canción de ruptura, pero es la producción del DJ / productor para poner ritmos más felices a veces para ocultar el mensaje, que de hecho es una canción triste

Mejora la emoción de la misma, pixar usa esto para su ventaja en muchas películas. Hay videos en YouTube sobre cómo funciona psicológicamente.

Para que los oyentes piensen que hay más en la canción, probablemente un concepto completamente diferente de lo que crees que fue.