Una vez hice una obra de diez minutos en una competencia sobre una mujer con Tourette que estaba reviviendo la muerte de su hija en un accidente automovilístico.
Fue muy emotivo, por decir lo menos.
Durante las competiciones, estaba haciendo la pieza hasta seis veces al día, lo que significaba que estaba entrando y saliendo del personaje con bastante frecuencia.
Cada actor maneja el trabajo emocional de la escena de manera diferente.
Para mí, a menudo trato de encontrar un lugar tranquilo después de una actuación, generalmente un baño. Me sentaba y respiraba y ordenaba mis pensamientos. A veces me pongo unos auriculares y escucho música, o me desplazo a través de Facebook. Mi objetivo era distraerme, alejarme del mundo de mi personaje y volver al mío. A menudo seguía la calma con mucha socialización, discutiendo cualquier cosa menos mi desempeño. Me ayudó a volver a la realidad.
Siempre mantuve un grado de separación de mi personaje. No soy un “actor del método”, como los que vivirán en las pieles de sus personajes durante días y días. Utilicé muchos trucos para producir los resultados de mi pieza sin “convertirme” totalmente en mi personaje. Por ejemplo, cuando mi personaje encuentra a su hija muerta, recuerdo el momento en que encontré a mi perro muerto y aproveché esas emociones a través de la pieza.
Todavía emocional, pero más fácil de alejarse. Iría “Oh sí, eso fue hace tres años. Estoy bien ahora “. Todavía me costó mucho hacerlo en el rendimiento, pero podría dejarlo todo en el escenario.
A veces, simplemente no sucedió. Terminé la pieza y necesito llorar o tomar una siesta. Tales piezas tienen un costo emocional enorme, y no siempre podría separar el personaje de mí inmediatamente después. Es difícil vestir a alguien así y nunca quedar atrapado en él.
Hice un esfuerzo consciente para no pensar en la escena fuera de las presentaciones o los ensayos. Los mantuve separados, cuando en un espacio de ensayo, pienso en mi pieza. Cuando en la vida cotidiana, pienso en mi vida cotidiana. Me impedía arrastrar esas emociones cuando no lo necesitaba.
Peor que los efectos emocionales fueron los físicos, para mí. Agarrarse en lágrimas provocó brutales dolores de cabeza y pérdida de energía. Estaba constantemente bebiendo agua y tomando ibuprofeno. Estoy seguro de que para los actores que hacen una escena una vez, no es tan importante, pero hacerlo varias veces al día durante varios meses tuvo su efecto.
Incluso empecé a tener tics de mi pieza cuando no estaba actuando. Fue involuntario, pero mi cara se contraía o mi cabeza se balanceaba cuando estaba sentado en clase o en el autobús y tenía que hacer un esfuerzo consciente para eliminarlo.
Es muy difícil separarse completamente de su desempeño.
Mi principal método de recuperación después de una escena altamente emocional es distraerme, ya sea por sentarme en silencio en mi teléfono o por ser social. Para asegurarme de no quedar tan atrapado en las emociones que esta distracción sea difícil, mantengo un buen grado de separación de mi pieza en todo momento.
No puedo decir que funcione para todos, pero funciona para mí.