Como escritor, ¿cómo dibuja la línea entre estar inspirado por el trabajo de otra persona y copiarlo?

Dejo que los personajes de la historia reconozcan la similitud.

Disfruto leyendo y disfruto divirtiéndome con tropos y clichés en mis historias. Muchas de mis configuraciones de trama y personaje son intencionalmente subversivas contra los clichés existentes. Y para evitar que mi protagonista se convierta en un avatar escritor (y Mary Sue), generalmente configuro un personaje “narrador” específicamente para que haga comentarios sobre las acciones de los personajes o para explicar conceptos sociales / históricos más inaccesibles (escribo historias ambientadas durante el Renacimiento italiano en chino, por lo que ocasionalmente necesito explicar conceptos europeos menos conocidos en chino. El personaje narrador sirve también para ese propósito).

Un ejemplo (bastante escandaloso) sería en un punto de mi historia del Renacimiento en Italia: el protagonista recitará una cita de Shakespeare. Y utilizo el narrador para señalar el anacronismo histórico, porque Shakespeare no ha nacido todavía (1469). Pero el narrador siente que es apropiado por el momento, y continuó comentando cómo se inventó toda la historia de todos modos.

Disfruto escribiendo historias como esta porque me da la libertad de ser mi propia crítica, ser consciente de lo que estoy escribiendo exactamente y cuál es el propósito de esta trama y / o personaje en particular. Así que sé que cada decisión que tomo en la historia para la trama o el personaje es una elección consciente y decidida, no solo “ir con la corriente”. La historia trata sobre la vida y la muerte y la intriga política, pero el narrador nunca lo toma tan en serio. .

Pero incluso en mi historia de fantasía urbana ambientada en los Estados Unidos / China de hoy en día, uso un personaje narrador. El protagonista se configura como un paralelo de la cuerda Elegida, específicamente Harry Potter. Las personas en el mundo de mi historia leen Harry Potter y otros libros populares de YA relacionados con la magia. Hay muchas referencias y paralelos, que serán abordados por el narrador o referenciados por los personajes de la historia durante el diálogo.

Mi método puede ser un poco poco ortodoxo y requiere una configuración particular, y en la mayoría de los casos no funciona. Pero pensé que podría ofrecerte una manera diferente de ver este problema.

Como escritor, ¿cómo dibuja la línea entre estar inspirado por el trabajo de otra persona y copiarlo?

No quiero sentir que estoy robando a alguien en mi escritura, tanto en estilo como en historia. ¿Cómo te aseguras de que no estás copiando a alguien? ¿Cómo puedes saber si tu trabajo es demasiado cercano al de ellos, especialmente porque puede ser algo subjetivo?

No es una tarea fácil ya que la línea es borrosa.

Como escritor y como editor, tiendo a tener estas cosas en mente:

  • En la literatura el robo siempre debe ser seguido por el asesinato. Es decir, si “robas” la idea de algún otro autor, deberías escribirla mucho mejor que el original, de modo que nadie recordaría la fuente. La mayoría de las obras de Shakespeare son ejemplos de esto, ya que buscó “inspiración” en obras anteriores.
    Esto no es fácil (debes ser un genio) pero al menos debes probar la versión más suave: escribe algo memorable y hazlo tuyo.
  • Sea discreto con su “muestreo” y hágalo obvio . Me encanta “muestrear” citas, oraciones y párrafos de otros autores, pero no me importa exagerar el muestreo. De todos modos, usando trucos de mi estilo no puedo explicarlo correctamente (solo lo hago pero no sé cómo lo hago), me hace obvio que estoy usando material “no Saurio”.
  • No plagiar, hacer collages. En artes gráficas, cuando haces collages, cortas fotos y dibujos de otros autores y los usas para crear una nueva ilustración. Tiendo a aplicar la misma técnica a la literatura: cortar y pegar de otros autores para crear algo que es mío y diferente del material de origen.
  • Use las historias de otros autores como base para material nuevo, ya que los músicos usan canciones anteriores para crear las suyas. Muchas canciones de blues, jazz y rock se construyen a partir de canciones anteriores, que se ajustan aquí y allá hasta que tiene algo que podría referirse a la canción original, pero de alguna manera es diferente. Depende de tus habilidades artísticas hacer que suene mucho más que “solo una copia”.

Este es el único ejemplo que tengo en inglés (escribo en español) donde puedo mostrarles todas estas cosas en el trabajo: El camino de Weescoosa.

No sé cuán familiarizados están con el trabajo y la banda de HP Lovecraft The Residents, pero esta historia utiliza The call of Cthullhu y la mitología de la banda como base.
Sigue la historia de Lovecraft bastante cerca en algunos lugares. La mayoría de las veces reescribí las oraciones que imitaban su estilo, pero con mi marca registrada de extravagancia extraordinaria, algunas veces simplemente copié palabra por palabra lo que Lovecraft escribió (o, más precisamente, lo que el traductor tradujo al español: espero que mi traductor haya recuperado las oraciones originales en inglés) cuando lo que él escribió era tan autodidacta que cualquier otra cosa no tendría sentido (HPL era un escritor fascinante, pero hubo ocasiones en que fue involuntariamente ridículo). No puedo recordar ahora lo que es mío y lo que es Lovecraft.
En otros lugares (como puedes notar fácilmente si conoces la historia original, y quizás tan fácil si no la conoces) corté los lazos con la historia de Lovecraft y dejé que mi imaginación haga lo que quiera. Los considero como “solos de guitarra” o “interludios de rap” para esta “canción derivada”.
A todo esto superpuse nombres, historias, imágenes y letras del corpus de The Residents. Son demasiado transparentes para el fanático regular de la banda, crípticos para el resto del universo.
Y sobre todo esto, tiré tantos huevos de pascua de otros autores y fuentes que realmente no puedo encontrarlos todos ahora. En realidad, algunas referencias están tan bien escondidas que incluso yo mismo no puedo descubrirlas ahora.

Esta no es la única historia que escribí sobre la historia de otra persona. Por ejemplo, The Ones Who Walk Away from Omelas , de Ursula LeGuin, fue la columna vertebral de Mis soles que se quedaron en Noles (no sé cómo traducirlo al inglés para imitar el español sin educación del título, pero más o menos es The we que se quedan en Noles ). La historia es la segunda historia con un conjunto de personajes que aparecieron en otra historia que escribí usando una canción de Residents como inspiración (sí, soy un fanático de la banda y sí, me gusta escribir usando cosas de otras personas como punto de partida). ). Aquí no escribí tan cerca de la historia original, que es más una referencia (una melodía) que aparece y desaparece a medida que mi historia se desarrolla hasta el final, cuando sigue a LeGuin como un espejo opuesto (cualquier adjetivo positivo o idea de ella). Está escrito en negativo y viceversa).

Como puede ver, utilizo frecuentemente el material de otras personas como punto de partida o columna vertebral de mis escritos, pero siempre tengo en cuenta que el producto final debe ser mío y que las palabras e ideas “prestadas” deben combinarse perfectamente con las mías.
Aprenderás a hacer esto con la práctica, no hay otra manera.

En resumen, se original al copiar.

Si es palabra por palabra, estás copiando. De lo contrario no lo es.

A veces se me ocurre una idea que ha sido palabra por palabra. No robé intencionalmente, ya que nunca supe que existía el otro trabajo, pero lo cambié de todas formas para evitar confusiones y acusaciones innecesarias.

Si funciona, úsalo. Nadie es original. Todo lo que hacemos es una versión modificada de algo que alguien más ha hecho, que para ellos era una versión modificada de otra cosa.

Eso es lo que es la inspiración. No, “¡Esta es una idea que nadie ha tenido nunca!”. Pero “Aquí está esa idea que tuvieron, combinada con las ideas que tengo que creo que lo mejorarán”.

La originalidad no siempre es algo completamente nuevo. Usualmente son cosas viejas combinadas con lo nuevo.

Que es un carro Es solo un carruaje sin caballos. ¿Qué es un carruaje? Un carro de cuatro ruedas con techo. ¿Qué es un carro? Probablemente comenzó como una carretilla. ¿Qué es una carretilla? Una cesta con ruedas.

Pero la gente miró cada una de esas cosas y dijo, “no sería útil si lo combináramos con esto …”

Si no estás tratando intencionalmente de pasar el trabajo de otras personas como si fuera tuyo, no te preocupes demasiado por eso. El miedo a copiar va a matar tu habilidad para innovar.

P. Como escritor, ¿cómo dibuja la línea entre estar inspirado por el trabajo de otra persona y copiarlo? No quiero sentir que estoy robando a alguien en mi escritura, tanto en estilo como en historia. ¿Cómo te aseguras de que no estás copiando a alguien? ¿Cómo puedes saber si tu trabajo es demasiado cercano al de ellos, especialmente porque puede ser algo subjetivo?

No es plagio referirse o describir las ideas del otro escritor.

Es plagio incluir las palabras exactas del otro escritor en tu trabajo sin atribución, como si fueran las tuyas.

Puede ser un plagio parafrasear estrechamente las palabras exactas del otro escritor en su trabajo sin atribución.

En la ficción, no es plagio utilizar en una obra nueva una trama utilizada anteriormente por otro escritor.

Es plagio si usa la trama, los personajes y las palabras del otro escritor en su trabajo como si fueran suyos. Una vez más, una paráfrasis cercana de la obra original de ficción puede ser plagio.

Según lo habitual con la escritura, es difícil juzgar su propio trabajo. A veces piensas que estás demasiado cerca de la pieza de otra persona, cuando en realidad no lo eres. Y a veces es al revés. Así que, como con la edición, no lo hagas tú mismo. Dale tu historia a alguien que conozcas y en quien confíes, que lea las mismas cosas que tú. O dales tu borrador para que lo lean. Mira lo que te dicen.

Al no escribir las mismas cosas que hacían. Las parcelas son reutilizables. Algunas personas van tan lejos como para decir “no hay nuevas parcelas”. Pero tus personajes y configuraciones y situaciones y puntos de trama y giros de trama deben ser todos tuyos.