¿Cómo provoca la música emociones?

Answer 1

Las escalas y los acordes principales suenan “más felices” porque suenan más intencionados. Son, si se quiere, una secuenciación más consciente de la escala cromática. Es menos probable que se encuentren en la naturaleza o, más precisamente, más lejos del caos del ruido natural.

En términos evolutivos, lo artificial es bueno, lo natural es malo. Has oído hablar de la “regla de los tres” en la comedia. Esta regla también se aplica a la música de ciertas maneras. Evolucionamos para preferir los sonidos audibles que tienen alma , por así decirlo, en lugar de ser aleatorios. Los animales pueden hacer ruido, pero generalmente no pueden hacer un patrón rítmico o cromático de tres. Las señales audibles singulares pueden emanar de serpientes o tigres en la jungla, o incluso afortunados dobles rítmicos o cromáticos. Pero tres comienzan un patrón verdadero y solo las personas pueden hacer patrones.

¿Por qué es importante tres ?

La escala principal consiste en tres “pasos completos” seguidos de medio paso, seguidos de tres pasos completos más. Las escalas menores no consisten en ninguna repetición de tres pasos completos (o incluso de medio paso). Tienen dos pasos completos seguidos de medio paso.

En términos evolutivos, es más probable que partes de la escala mayor emanen de una cara amiga, en lugar de algún tipo de depredador. Este apego emocional profundamente arraigado a ciertos tipos de sonidos no es diferente del retroceso intrínseco que incluso un bebé hará en respuesta a una araña o serpiente. Es posible que se haya reído entre dientes ante un pariente menos sofisticado quejándose de que Moonlight Sonata suena “espeluznante”. Bueno, en realidad, tienen razón. La referencia emocional para esas notas menores está muy establecida biológicamente. * Fueron fuertemente reforzadas durante el desarrollo de la historia de la música; las escalas de menor importancia se coordinaron con otros indicadores emocionales, como un tiempo de inactividad. *

Ahora tenemos una “naturaleza” y una “nutrición” para las respuestas emocionales a ciertas escalas y notas.

* No tengo ninguna referencia objetiva para estas declaraciones. La crítica académica sería apreciada.

Answer 2

El modelo BRECVEM trata de responder a eso. Voy a hacer una captura de pantalla de una charla, para ser más rápido. Puede consultar la presentación completa aquí: Música, lenguaje, emoción y el cerebro: una perspectiva de neurociencia cognitiva. El punto más interesante que se hace en él, creo, es que el cerebro puede escuchar un instrumento como una voz súper expresiva.

Pero volviendo a BRECVEM: el modelo dice que no hay uno, sino un mecanismo a través del cual se puede inducir la emoción. Como era de esperar, esto podría explicar las intensidades que puede alcanzar.

Algunos de ellos son bastante obvios: las características acústicas básicas de la música nos hacen estar alertas y arrastrados. La sorpresa, también, como en cualquier tipo de arte, es algo que no podemos olvidar. Pero probablemente el más interesante del lote son los mecanismos # 3 y # 4, así que concentrémonos en ellos.

El condicionamiento evaluativo significa que has aprendido asociaciones entre algunas características / frases musicales y otras cosas, a través de tu propia experiencia personal (la prueba de que no siempre somos conscientes de ellas son las extrañas canciones de placer culpable ). Básicamente, algo de música provocará ciertas emociones en ti porque en el pasado aprendiste a asociar algo similar con cosas que sucedían simultáneamente.

El contagio es quizás más sencillo de explicar: la música puede desencadenar una expresión interna de una emoción que trata de transmitir a través de características musicales específicas (velocidad, timbre, tipo de acorde, etc.). Al igual que ver sufrir a un ser querido, te hace sentir una simulación del dolor observado (aunque no es lo mismo que empatía, pero esa es otra discusión).

Si piensa en la música en estos términos, descubrirá que no importa cuál sea la emoción sentida, está respondiendo a todo tipo de señales, además del golpeteo con el pie y el arrastre de los movimientos del cuerpo.

Volvamos a su ejemplo y analicemos a través de BRECVEM. La sexta sinfonía de Beethoven podría inducir la misma emoción una y otra vez para ti porque:

• Algunas características (arreglo de cuerdas, el staccato, una frase musical particular incrustada en él, etc.) se han asociado, en el tiempo, con la felicidad. Esta asociación se ha consolidado a lo largo de su vida, incluso en entornos artificiales, como las puntuaciones de películas que utilizan piezas similares para escenas alegres. Y aún se está consolidando, ya que te sientes feliz cada vez que lo escuchas.
• El timbre y el tono de los instrumentos principales son similares a los de las voces agudas: tendemos a ir a un tono más alto cuando queremos sonar más educados, por ejemplo, o cuando hablamos de motherese . Esto, debo agregar, podría haber sido una de las razones del éxito del condicionamiento también.

El punto es que estas señales son principalmente culturales y completamente dependientes de sus propias experiencias. Algunos son tan pequeños, o matizados, que no podemos identificar de dónde vienen, de la misma manera en que nos sorprenden las extrañas asociaciones que nuestra mente evoca cuando estamos medio dormidos. Hay convenciones que parecen ser verdaderas en todo el mundo y no solo en la música occidental, pero creo que en su mayor parte su reacción a una pieza está profundamente arraigada en todos los demás casos en que ha escuchado una música similar.

Answer 3

Cuando las ondas de sonido penetran en sus oídos, se produce una gran cantidad de procesamiento inconsciente muy rápidamente que nos ayuda a evaluar las amenazas, y los músicos han aprendido a aprovechar este proceso para obtener sentimientos específicos. Los sonidos muy bajos y los muy altos activan el sistema nervioso de los mamíferos para posiblemente entrar en un estado de lucha o huida: piense en las llamadas de alarma de los monos o en los gritos de una persona. Nos mantenemos más tranquilos con los sonidos que se encuentran en el centro de nuestro espectro de frecuencia audible, en el rango de los hablantes humanos. Los ritmos también funcionan en nosotros de manera similar: se ha demostrado que a los monos no les gusta la percusión rítmica, posiblemente porque golpean el suelo de forma rítmica durante las demostraciones de agresión y dominancia. Mucho rock duro y metal usan frecuencias extremadamente bajas y altas, junto con muchos tambores, y pueden estar secuestrando estos circuitos neuronales de mamíferos superiores para evocar ciertos sentimientos. En comparación, la música “calmada” como las canciones de Jack Johnson no se aleja mucho de las frecuencias medias y tiene tambores menos poderosos.

Están surgiendo investigaciones sobre cómo el estado emocional interno y el nivel de estrés del sistema nervioso autónomo afectan las voces, y sugiere que podemos inferir el estado interno de una persona a partir de las cualidades de su voz. Las cualidades de cómo se producen las palabras cuando sonríes te permiten escuchar eso claramente sin mirar a alguien debido a cómo la cavidad bucal da forma al sonido. Una voz quebrada o trémula puede decirle que una persona está a punto de llorar, o está asustada, a través del control neuronal de las cuerdas vocales y la faringe.

Además de todo eso, tenemos las típicas escalas mayor / menor occidentales, que por convención han llegado a significar felices o tristes. No he oído hablar de muchas explicaciones neuronales más profundas de por qué tienen estas connotaciones específicas, pero está claro que gran parte de la música se apoya en las estructuras neuronales existentes del lenguaje y las interacciones sociales, y no me sorprendería si estas también pudieran serlo. explicado más adelante.

Answer 4

Las emociones inducidas dentro de nosotros no son más que sustancias químicas secretadas por el cerebro en respuesta a las circunstancias. Si experimentas algo bueno, se secretan hormonas particulares que te hacen sentir feliz. Del mismo modo, cuando experimentas algo triste, nuestra mente genera sustancias químicas con las que te sientes agobiado o triste.
Ya que diste un ejemplo de música, ¡todo está en la melodía!
La música no es más que colección y secuenciación de notas musicales. Algunos inducen placer, mientras que otros generan dolor. Es tan maravilloso que el mismo conjunto de notas musicales puede inducir una variedad de emociones, es decir, hormonas …
Así que … ¡¡Todo está en el CEREBRO !!

Answer 5

Si alguna vez hubo un lenguaje universal, tiene que ser música. Todo el mundo puede sentirse conmovido por una hermosa canción, incluso sin entender las palabras. Ataca emociones muy dentro de nosotros, lo que ha desconcertado a los científicos de todo el mundo. Tomemos Opera, por ejemplo, ¿cuántos pueden apreciar la ópera sin conocer realmente cada palabra o significado de las letras? El diccionario de Oxford publicó un libro de 782 páginas sobre todos los aspectos de la ópera que incluye 4500 entradas para que la gente pueda entender y apreciar más la ópera. La música ayuda a que las películas de Disney lleguen a todas las vidas en este mundo. Cuando era niño en Vietnam, no sabía inglés en ese momento, pero puedo cantar con Hi Ho en Snow White. Se ha dicho que personas de todas las edades en todo el mundo pueden seguir las líneas de la historia y el himno mientras lloran y se ríen, además de excitar todas las emociones que se ven dentro de una película de Disney. No soy un científico pero puedo decirte esto. Mis nietos pueden sentarse en cualquier película de Disney antes de que ella aprenda a decir una palabra. Emery puede cantar y moverse con Elsa’s Let it go aunque apenas sepa unas pocas palabras. Música. Es mágico.

Answer 6

Parece que la mayoría de la gente aquí ha respondido bastante decentemente ya …

Esta es solo mi opinión, una especulación completamente personal.

Generalmente escucho mucho electro-ish / dance-ish / house / etc.
Este tipo de canciones son muy … “conmovedoras”. Las acumulaciones, las gotas (graves y todo eso), es casi como si pudiera sentir ondas de energía emitiendo por todo mi cuerpo; En resumen, me dan ganas de bailar por lo menos.

A veces, me gusta escuchar algunas canciones de los años 70-90, ya que me devuelve a los recuerdos de mi infancia. Hay un dicho por ahí, algo así como “la música que escuchas cuando estás dentro del útero de tu madre es generalmente el tipo de música que sentirás cómodo al escuchar, incluso a medida que te haces mayor”. Quizás haya algo de verdad en esto, sin embargo, estoy lejos de ser cierto. Puedo recordar la melodía con bastante claridad si, por ejemplo, escucho una canción que no he escuchado en mucho tiempo. La introducción se reproducirá, y normalmente la reconoceré y silbaré. Toda la prueba parece estar llena de nostalgia, y por alguna razón me siento atraído por ella. Eso es todo lo que sé con seguridad!

Luego está el violín, el piano, los clásicos de todos los instrumentos. Me encanta cuando los artistas incluyen un lado clásico de sus tipos de canciones “electro”. Se está convirtiendo en un género cada vez más popular (creo).
Sin embargo, no hay nada como el sonido de un violín o un violonchelo solo, o entre ellos. Encuentro que algunas de las piezas de cuerda más conmovedoras / tristes están hechas para / de muchos animes y juegos, a pesar del estigma de ser “infantil o de dibujos animados”.
es decir, Lilium – Elfen Lied, Samidare – Naruto, ¡incluso canciones de Pokemon!
Recuerdo claramente una parte de una canción de la primera película de pokemon, una canción muy similar se jugó en una película llamada August Rush. Esa película estaba basada en un niño que era un prodigio, por decirlo de alguna manera, en términos de musicalidad. Terminó creando y orquestando su propia pieza musical, que por supuesto era muy “hermosa”.

Simplemente me resulta irónico y algo decepcionante que muchas grandes piezas de música no sean conocidas por tanta gente como, digamos, “baby – JB”.
De todos modos, estoy adaptándome, así que lo envolveré aquí … (:

Answer 7

La respuesta variará, pero el condicionamiento juega un papel importante en la forma en que responde a la música. Le enseñaron de niño que los acordes principales son felices y los acordes menores son tristes solo por observar las reacciones de otras personas y el entorno o el entorno. Sin embargo, puede haber un vínculo innato entre la frecuencia de los acordes y la vibración cuando se libera en el cerebro un químico asociado con una emoción específica.

Answer 8

Los detalles básicos de por qué la música afecta los sentimientos se explican en este artículo: ¿Qué es la música? Cómo afecta los estados de ánimo, las emociones, creando atmósfera.

Answer 9

Es porque la música está compuesta por una persona de acuerdo con las historias de vida de las personas, diferentes historias de vida y sentimientos también para que una persona pueda obtener su significado o pensamiento, por eso cada vez que se siente solo y escucha una música triste se ajusta a lo que siente. son.

Answer 10

Mi respuesta es específicamente sobre los recuerdos, cuando tenemos recuerdos de las canciones, dónde estábamos cuando escuchamos una canción, cómo nos sentimos cuando rompimos con alguien, por ejemplo, si tocábamos una canción en la radio o cuando te subías a tu auto. para conducir a casa. La memoria que experimentó cuando ocurrió un evento (rompimiento) y la canción: la coloca en la memoria de su cerebro y cuando escucha la canción o algo que le recuerda la canción (incluso alguien que la está canturreando) le dará una reacción. Si alguien tiene trastorno de estrés postraumático, tiene desencadenantes de emociones negativas, es decir, cada vez que alguien cierra una puerta, la persona se tensa, ya que cuando escuchó un portazo, era parte de un evento emocionalmente dañino. La música creo que es la misma que unes la memoria con la música y tu cuerpo / cerebro la recuerda.

Answer 11

Cuando escoges una canción (deja que esté en cualquier idioma), se compone de notas, acordes y mezclas de estos con algunas improvisaciones. Así que los acordes mayores tienen un sentimiento muy feliz detrás de ellos y los acordes menores tienen un impacto emocional o triste. Cada acorde tiene su sentimiento único.

Answer 12

Creo que parte de esto está en la forma en que la gente interpreta la música. Al igual que cualquier otra forma de arte, la música a menudo está lista para ser interpretada por el consumidor. La música puede afectar nuestro estado de ánimo porque relacionamos lo que escuchamos con lo que experimentamos en nuestras vidas. Así que nuestras experiencias de vida y nuestra percepción nos lleva a interpretar lo que escuchamos de una manera que es significativa para nosotros. Siempre disfruto escuchando música sin importar en qué estado de ánimo esté y siento que la música puede ejemplificar el estado de ánimo en el que ya estoy o puedo cambiar mi estado de ánimo por completo.

Answer 13

La música es una gran parte de nuestras vidas. Prácticamente lo escuchamos o lo escuchamos casi todos los días.

Mientras escuchamos música feliz, nuestros cerebros generalmente producen químicos como la serotonina, que a su vez nos hacen sentir felices. Lo mismo ocurre con la música relajante y relajante, con la música dura, fuerte y enojada que también puede causar una variedad de sentimientos emocionales.

La música también puede hacer que uno se sienta alegre, triste, enojado, exagerado, relajado … la lista parece continuar y, a veces, podemos sentir más de una emoción durante una canción.

Pero también hay otra forma de hacerlo, la música no solo afecta el tipo de estado de ánimo en el que podemos estar, sino que también tenemos una tendencia a elegir la música en función de los estados de ánimo que ya estamos sintiendo.