¿El diseño de moda (costura) es un trabajo materialista y sin emociones?

En primer lugar, el diseño de moda y la costura son dos trabajos diferentes. Soy un diseñador, así que hablaré con eso.

“Sin emociones”: todo lo contrario. La industria de la moda es INCREÍBLEMENTE acelerada y hay muchas partes móviles para realizar un seguimiento de todas a la vez. Requiere una inmensa pasión, unidad, matices, habilidades de comunicación y flexibilidad para mantener todas las diferentes facetas del diseño y la producción funcionando sin problemas (o de la mejor manera posible … el proceso está lleno de contratiempos constantes). Y en cualquier campo creativo, se requiere un montón de emoción y sentimiento para generar tantas ideas nuevas todo el tiempo. Hay un montón de “sentirlo” e “ir con tu instinto” cuando tomas decisiones de diseño sobre telas, colores, siluetas y tendencias que requieren mucha emoción. También debe tener en cuenta constantemente las emociones de sus clientes, para diseñar cosas a las que reaccionarán cuando las vean.

“Materialista”: esta es una parte interesante de la pregunta. La industria en sí misma es inherentemente “materialista”, ya que trata sobre la conversión de material (s) básico (s) en un elemento utilizable. Además, la ropa en muchos casos se usa como una forma de juzgar a los demás (su atractivo, su clase o estatus, su riqueza, lo interesantes y geniales que son, lo mucho que pertenecen o no a una comunidad, etc.). Y este último punto es lo que hace que la industria de la ropa parezca “materialista” en el sentido negativo de la palabra.

Sin embargo, la ropa es algo que casi todos los humanos en la tierra usan casi todos los días. Como especie, hemos estado tejiendo telas y cosiendo ropa durante milenios … durante todo el tiempo que hemos estado cocinando, hablando, cultivando y posiblemente más. Esta es una parte profunda y esencial de quiénes somos como especie, y la vestimenta es una necesidad absoluta.

También es una forma increíblemente valiosa de autoexpresión, una forma en que todos podemos ser un esteta todos los días, para mostrar quiénes son y en qué creen. Encuentro una inmensa belleza e intriga en la yuxtaposición entre las partes “materialistas” de La moda y los elementos mucho más fundamentados y filosóficos.

Hay demasiada manera de arremolinarse de ropa, y los consumidores deben exigir más responsabilidad de las marcas: responsabilidad ambiental, responsabilidad humanitaria, responsabilidad de precio por calidad, responsabilidad artística.

Con TODO LO QUE DICE, generalmente los diseñadores mismos (solo un diente en la máquina de ropa masiva) están bastante conectados a tierra, trabajan muy duro, son muy organizados, muy creativos y no están tan interesados ​​en los elementos más “materialistas” de la industria. Quieren diseñar e diseñar eficazmente prendas que funcionen bien para quien sea su cliente.

Materialista y sin emociones … hmm. Eso puede ser cualquier trabajo, dependiendo de la persona que haga el trabajo. Creo que su pregunta es un poco demasiado simplificada para las respuestas que puede estar esperando.

Crecí en una fábrica de suéteres propiedad de mis padres, cosí desde que estaba en la escuela primaria, fui a la universidad para el diseño de modas, trabajé profesionalmente en diseño de modas después de la universidad durante 8 años y ahora enseño arte y diseño de modas, así como costura. en una escuela secundaria urbana.

Soñaba con ser un diseñador de moda desde los 5 años. Al final, el trabajo real y la fantasía que tenemos en mente de lo que debería ser un trabajo de diseño de moda no se alinean completamente para ser lo mismo.

Cada negocio es con fines de lucro. Eso es lo que lo hace un negocio y no solo un pasatiempo. El diseño de moda no es una excepción a esa regla. Las personas que trabajan en el diseño de moda varían ampliamente en personalidad, habilidad, unidad y experiencia, entre otras cosas. La mayoría de las personas con las que he conocido o con el que he tenido el placer de trabajar en la moda fueron geniales. Amable, trabajadora, genuina. Algunas personas, sin embargo, frías, dos caras, competitivas, codiciosas o peores. Las personas increíbles pesaron más que los indeseables, pero desafortunadamente los tipos negativos pueden ser los que toman decisiones importantes o incluso ser su jefe.

Las horas, la carga de trabajo y los plazos son agotadores. Si amas lo que haces, entonces no te afecta. Especialmente si tu jefe y sus otros directivos te hacen sentir apreciado. Si no te respetan o muestran aprecio, puede volverse completamente miserable.

Terminé cambiando de carrera para poder enseñar porque me aburrí con mi trabajo y sentí que mi vida había sido tomada como rehén por mi carrera. No me permitieron tomarme unas vacaciones que no fueran un fin de semana de tres días. Y eso fue tal vez 2 o 3 veces al año. Simplemente no pensé que dibujar imágenes de ropa y comunicarme con las fábricas sobre cómo hacer dicha ropa era un problema de vida o muerte. No quería una vida en la que no pudiera tener unas vacaciones de 2 semanas, o si tuviera un bebé, me despedirían inmediatamente después de regresar de mi permiso de maternidad (práctica estándar de la industria, desafortunadamente)

Quería ayudar a los demás de una manera más directa, pero aún así utilizar mis talentos y habilidades. La enseñanza del diseño de moda le aportó cierta humanidad, ya que la industria, creo, a menudo falta. Tan sin emociones como una descripción de una carrera de moda no sería mi primera opción para la descripción, pero podría aplicarse a ciertos aspectos.

Como alguien dijo en el pasillo de Parsons, no hay glamour en el diseño de moda, el glamour está solo en la pista. El resto es todo un trabajo duro!

No estoy de acuerdo con esto. Si eres un diseñador mediocre entonces sí. Para mí, cuando veo telas, veo instantáneamente la visión completa que quiero, de modo que tomar acción inspirada para crear el resultado final se convierta en un proceso placentero, incluso espiritual. Siento que el trabajo entonces es una encarnación de mi esencia. Los patrones, la tecnicidad y los detalles se descubren teniendo en cuenta este resultado final y, a veces, puede complicarse y no es fácil de hacer tangible. Al final, es innegable que puedo usar lo que era solo una visión horas antes en mi mente, lo cual es un tipo de satisfacción único. Lo material y lo espiritual no están separados por ningún medio.

Para abordar el término “sin emociones” primero … No creo que ningún trabajo pueda clasificarse con esta palabra. No importa cuál sea el trabajo, si se le pide a una persona que lo haga, lo disfrutará o no. Incluso una tarea que una persona considera neutral se reduce a gustar algunos aspectos de ella y no a otros. Tanto la costura como el diseño de moda son esfuerzos artísticos. Es difícil imaginar que cualquier acercamiento a cualquier esfuerzo artístico sea sin emociones. La emoción alimenta el proceso creativo. La costura, por supuesto, podría verse más como una tarea repetitiva que como un oficio, pero incluso aquellos que la ven como tal tienen que estar de acuerdo en que tales tareas tienden a ser tranquilizadoras y calmantes, o frustrantes y aburridas. Una vez más, ninguno de los dos adjetivos es “sin emociones”.

Para abordar el segundo término, “materialista” … bueno, tanto el diseño de moda como la costura tienen el mismo objetivo, crear una cosa que alguien más querrá y querrá poseer. Entonces, sí, eso se ajusta a la definición de “materialista”. Pero sería difícil pensar en cualquier trabajo que no sea materialista. Después de todo, trabajamos, ofrecemos nuestras habilidades en el mercado para ganar dinero. Los clientes compran nuestros productos o los empleadores compran nuestras habilidades, pero se trata de lo mismo; comercio.

Lo que creo que realmente estás preguntando aquí es si una carrera en una industria que a menudo se considera frívola podría ofrecer a una persona la oportunidad de contribuir con algo real y útil para la sociedad. Yo, personalmente, no creo que crear ropa sea una actividad frívola sin importar a qué etapa del proceso contribuyas tu talento. La ropa, y, por extensión, la moda, es esencial para nuestra sociedad. Después de todo, la gente normalmente no camina desnuda; Nos vestimos todos los días. Y lo que vestimos, los estilos que elegimos, nos ayudan a tomar las impresiones que nos llevan a través de la vida, ya sea presentando una imagen profesional para ayudarnos a conseguir un trabajo o hacernos ver más atractivos para que podamos encontrar una fecha. Si bien es cierto que el diseño de moda o la costura probablemente nunca tendrán el prestigio que tienden a tener más carreras humanitarias, estas ocupaciones desempeñan un papel importante en nuestra sociedad.

Cualquier trabajo, vida, relación, trabajo, idea es lo que haces. El resultado emocional depende de ti. Si esto es preocupante a medida que avanzas en la carrera, aumenta tus estudios espirituales, intelectuales y ambientales, y aplica lo que aprendes a tu oficio.

En primer lugar, el diseño de moda no es coser. La costura es un pequeño paso en la creación de un diseño de moda. Si usted es el diseñador y es un espectáculo de un solo hombre, entonces la costura podría ser una de las actividades necesarias para realizar un diseño de moda. Si estás creando tu propio diseño de moda, entonces puedo asegurarte que es casi sin emociones. La moda tiene que ver con la creatividad y las emociones, y si el diseño es todo para ti, entonces la costura será muy interesante. Esa es mi experiencia.

De ningún modo. Por supuesto que depende de la persona que hace ese trabajo.

Si fuera diseñador de moda y cosiera para ganarme la vida, me encantaría. Puedo decirles que, de alguna manera, he ganado algunos premios por mis creaciones de costura y eso me hace muy feliz. También he diseñado mis propios patrones y mucha gente los ha utilizado de forma gratuita.

No sé mucho sobre las principales marcas de ropa. No estoy al tanto de todas las tendencias de moda que supuestamente están sucediendo. No me importan las marcas, me importa el confort y la creatividad, así como un estilo único y favorecedor.

Para mí, ser capaz de tener ese trabajo, si también me permite la libertad de expresión hasta cierto punto, me encantaría. No engendraría materialismo, para mí sería una inspiración y muy emocionante hacer algo que disfruto.

Para mí, coser y crear patrones y prendas de vestir implica creatividad, inspiración de todo y arte.